水墨画是文人画家的绘画,它与文人画家的思想和精神世界息息相关。不同的艺术家都有自己独特的水墨语言和风格,因此水墨调和的精神情趣是文人画家毕生的追求。大愚先生的水墨画具有高度的概括性、意象性和象征性,即写意精神。

大愚先生的水墨画风格丰富,有形象和意象,更有情致和灵性。大愚先生喜画山水与人家,充满生活气息。五论是苍山一隅,还是崇山峻岭,都极其考究。大愚先生用灵动的笔触,创造了雄伟的山川秀水,茂盛的幽深松林,宁静的山水灵韵。细致的观察和大胆的笔触形成了鲜明的对比,纵情挥洒间,把所画之物的特质一一幻化在大愚先生的笔下,笔酣墨畅,让人流连忘返,敬佩不已。

观大愚先生的书画作品,扑面而来的是充满了被山河吞没的气息,水墨激流中令人震撼的美,以及涅盘重生般的心境。创作与写意融为一体。自然和情绪是相互作用的,是借墨写意,也是借墨抒情。水墨之间突出的是气质和情感,在大愚先生的画中,大家能感受到大愚先生奔放而诗意的意趣。

大愚先生的书画作品,无论从其特点,还是到用笔的细腻,都给人以强劲的气势、浑厚的力量、威严的感染。从大愚先生的作品中,看得出大愚先生有着强烈的审美意志,并融入到自己的创作中。他对“气韵”一词有着独特的诠释。无论是树、山、云、水或是人家,都是以“气”为基础的。“气”的选择至关重要。大愚先生的书画作品介于具体与抽象之间,寻找构图中的独特章法。孟子所讲的吾善养我浩然之气,气是生命之本,更是治学从艺之本就是如此。

文人的隐逸、求道、都推动了水墨画的发展。现实生活一直是文人的地狱。文人从事水墨画,动机往往和隐士归于山林一样,就连强调入世的儒家也说“贤者避世,其次避地,其次避人,其次避色。”静谧的山水画或水墨画能达到避世、避地、避人、避色的预期。但是,艺术家必须思考自己的行为对客观世界的影响,给社会带来了什么,更重要的是他们能否推动社会的发展,他们的价值观能否体现在时代的进程中,也就是艺术家的步伐能否与时俱进。只有这样,艺术家对人类社会和生活个人立场才能带来对社会责任的高度思考,创作出更高质量的艺术作品。

什么样的胸怀看什么样的风景,因为追求美,所以超越名利世俗,成就了大愚先生的水墨魅力。因此从大愚先生的水墨画中我们得以窥见一个深深爱着国画的艺术家和对于中国传统文化和山水的情思。厚者不尚浮滑也,其质故重,拙者不尚巧妙也,其气故醇,野者纵情快意者,其形故简,逸者不拘常法也,其格故高,观其水墨画大抵就是如此吧。

大愚,号虚空,中国传统笔法、星云图创始人。其用笔如作篆籀,洗练凝重,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣,是致力于探索与书画有关的笔墨学者;喜明代徐渭之风,研究黄宾虹“五笔七墨”独特画风,探索传统笔墨与宇宙星云的碰撞、开创星云图国画风新领域; 其代表作有:18米惊世长卷《新富春山居图》、12平方米巨幅《万壑奇峰图》、传统笔墨《拟黄山汤口》《秋鸿》,创新星云图系列《十方空间》《创世之柱》《迷踪》等。